如何理解李商隐的《锦瑟》
《锦瑟》,是李商隐的代表作,爱诗的无不乐道喜吟,堪称最享盛名;然而它又是最不易讲解的一篇难诗。有人说是写给令狐楚家一个叫“锦瑟”的侍女的爱情诗;有人说是睹物思人,写给故去的妻子王氏的悼亡诗;也有人认为中间四句诗可与瑟的适、怨、清、和四种声情相合,从而推断为描写音乐的咏物诗;此外还有影射政治、自叙诗歌创作等许多种说法。千百年来众说纷纭,莫衷一是,大体而言,以“悼亡”和“自伤”说者为多。诗题“锦瑟”,是用了起句的头二个字。旧说中,原有认为这是咏物诗的,但注解家似乎都主张:这首诗与瑟事无关,实是一篇借瑟以隐题的“无题”之作。
首联“锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。”无端,无缘无故,生来就如此。乐器,琴有三弦、五弦;筝有13弦;而“瑟”却有五十弦。用这么多弦,来抒发繁复之情感,该是多么哀伤。古有泰帝与素女之典故,已是哀伤至极了。诗人以这个典故作为喻象,暗示自喻诗人与众不同,别人只三弦、五弦,而诗人之瑟却有五十弦之多。真是得天独厚之天才。暗示他天赋极高,多愁善感,锐敏幽微。比兴用得多么高妙。下一句,一弦一柱,追忆青春恋爱的年华。首联总起,引领下文,以下都是追忆美好的青春。但又美景不长,令人失落惆怅。
颔联的上句,用了《庄子》的一则寓言典故,说的是庄周梦见自己身化为蝶,栩栩然而飞,浑忘自家是“庄周”其人了;后来梦醒,自家仍然是庄周,不知蝴蝶已经何往。下句中的望帝,是传说中周朝末年蜀地的君主,名叫杜宇。后来禅位退隐,不幸国亡身死,死后魂化为鸟,暮春啼苦,至于口中流血,其声哀怨凄悲,动人心腑,名为杜鹃。此联二句,写的是佳人锦瑟,一曲繁弦,惊醒了诗人的梦景,不复成寐。迷含迷失、离去、不至等义。隐约包涵着美好的情境,却又是虚缈的梦境。锦瑟繁弦,哀音怨曲,引起诗人无限的悲感、难言的冤愤,如闻杜鹃之凄音,送春归去。一个“托”字,不但写了杜宇之托春心于杜鹃,也写了佳人之托春心于锦瑟,手挥目送之间,花落水流之趣。诗人妙笔奇情,于此已然达到一个高潮。
颈联前一句把几个典故揉合在一起,珠生于蚌,蚌在于海,每当月明宵静,蚌则向月张开,以养其珠,珠得月华,始极光莹。这是美好的民间传统之说。泪以珠喻,自古为然,鲛人泣泪,颗颗成珠,亦是海中的奇情异景。如此,皎月落于沧海之间,明珠浴于泪波之界,在诗人笔下,已然形成一个难以分辨的妙境。一笔而能有如此丰富的内涵、奇丽的联想的,实不多见。
尾联拢束全篇,明白提出“此情”二字,与开端的“华年”相为呼应,笔势未尝闪遁。诗句是说:如此情怀,岂待今朝回忆始感无穷怅恨,即在当时早已是令人不胜惘惘了。对于一般普通人,往往是人到老年,追思以往:深憾青春易逝,功业无成,光阴虚度,碌碌无为而悔恨无穷。但天资聪敏的诗人,则事在当初,就早已先知先觉到了,却无可奈何,无限之惘然若失。这就是诗人李商隐,借锦瑟而自况了。
《锦瑟》这首诗,想必大家都读过,人教版语文高中教科书也收录过这首诗,不知道你们老师当时怎么解释的,我们今天来看看无题诗《锦瑟》。
李商隐的经历,简单说一下,他出生在中晚唐,幼年丧父并且出生贫寒,幸运的是年轻时候,遇到了赏识他的令狐楚,从此走上了仕途。该娶妻的年纪,他又见到了未来的老丈人王茂元,后来,果然就娶了王茂元的女儿。然而,恩公令狐楚的儿子当宰相时候,并没有提拔李商隐,老丈人似乎也没有在仕途上帮助。这是为什么呢?中晚唐有一个重要的历史事件——“牛李党争”牛党(牛僧孺)和李党(李德裕)两派在政坛争斗了四十多年,而我们李商隐恩公家是牛党的,老丈人是李党的,两边都不待见他。所以,他的诗歌里写“不知腐鼠成滋味,猜意鸳雏竟未休。”,就是用庄子和惠施的典故说别人把官位看的重猜忌我,排挤我,我把这些当做“腐烂的老鼠”。其实,中晚唐,当时没有了盛唐的那种气象。存在有宦官专权,吐蕃、回鹘等来犯,牛李党争,南衙北司之争(二王八司马事件和甘露之变)、藩镇野心膨胀等等问题,这种衰微的时代,个人经历的不顺遂,把失落的情绪浸润入他的心灵世界。
《锦瑟》这是一首无题诗,他的无题诗,一般认为是他不愿意明言生活遭遇和思想情感的诗作,包括无题诗歌十五首,和以首句两字为题目的“准无题”诗近30首。有人认为是他在写爱情,有人认为他诗歌有所寄托(比如个人经历)
下面我们来看看文本内容,题目是锦瑟,《周礼乐器图》:“饰以宝玉者曰宝瑟,绘文如锦曰锦瑟”。这说明,锦瑟上面花纹图案就像丝织物的锦一样美丽,说明这是一个美好的事物。《汉书郊祀志》秦帝使素女鼓五十弦瑟,悲,帝禁不止,故破其瑟为二十五弦。”说明,锦瑟不仅仅好看,发出的声音也是哀婉动人的。这是不是有一种凄美的感觉呢?这就是第一句:“锦瑟无端五十弦”的解释。
“一弦一柱思华年”每一根弦和柱都寄托着作者的思念、追思,思念、回忆什么呢?过去美好的似水流年。
“庄生晓梦迷蝴蝶”,用了《庄子》的“庄周化蝶”的典故。庄子原来是表达自己“齐物论”思想,但是李商隐用这个典故营造了迷茫凄婉的情思,这是一种如梦如幻的感觉。李商隐最擅长写梦,比如写过“残宵尤得梦依稀”,“只有襄王忆梦中”,“十年长梦采华芝”等等。
“望帝春心托杜鹃”,用了典故,大家都知道那句话“杜鹃啼血”,杜鹃据说是古蜀国君主杜宇化成的,他热爱自己的臣民,死后还化成了杜鹃,一个是庄子变成了蝴蝶翩跹,一个是望帝化为杜鹃啼血。多么美好,梦幻的意向。这些意向没有逻辑上的关联,但是,情感色彩却是相近的。
“沧海月明珠有泪”《博物志》“南海外有鲛人,水居如鱼,不废织绩,其眼能泣珠。”明月浸润下鲛人的泪珠变成了珍珠,月光是朦胧的,泪水是哀伤的情绪的凝聚,珍珠则是美丽的。
“蓝田日暖玉生烟”根据《长安志》的记载:“蓝田山在长安县东南三十里,其山产玉,又名玉山.”《困学纪闻》卷十八:司空表圣云:“戴容州谓诗家之景,如蓝田日暖,良玉生烟,可望而不可置于眉睫之前也。李义山玉生烟之句盖本于此。” 蓝田在古代盛产美玉,蓝田的山里雾霭缭绕,玉就在这种氛围里。蓝田玉也是美好的,烟雾缭绕的感觉又是一个迷幻的世界。
最后,没有了意象,“此情可待成追忆,只是当时已惘然。”这份情感与美好的经历,变成了回忆,但是,当时却给我带来了种种迷茫困惑。
李商隐的诗歌,我们再总体感受一下,“庄生梦蝶”、“杜鹃啼血”、“暖玉生烟”、“沧海珠泪”等等。逻辑上没有明确联系,意象跳跃(时间场景不断跳跃,改变),诗歌境界朦胧,难以理解具体含义。说难以理解,难以理解的是具体寄托,说好懂这份情感很容易感受。只可意会,不可言传。其实,这不是一个个单一的意象,而是一组意象群,意象群共同表现同样的情感、色调、气息等。
有人认为这是悼亡诗,有人认为是写感慨自己身世,还有人说他爱上了两个宫女。台湾作家苏雪林就写过《李义山恋爱事迹考》,她的考证,个人认为跟小说一样,不大可信。种种说法,纵说纷纭。
根本不用问他的具体写的是什么,因为是抒发感情的诗歌,影响感情的因素有可能不止一个因素。只有明白李商隐把伤感情绪注入朦胧瑰丽的诗境,是一种华丽的凄美。这是他对于心灵世界用了诗歌的艺术手法去探索。它的变化复杂奥妙,心情与物象融合,意象丰富,情感伤感。
可以说,李商隐是一个古典唯美主义者,又是一个“意识流”诗人,他对于中国古代诗歌的贡献是极大的。他的诗歌含蓄蕴藉,幽约细美。不愧是唐代诗歌的一大家。
锦瑟(周礼千噐图:“雅瑟二十三弦,颂瑟二十五絃,飾心宝玉,绘文如锦曰:锦瑟。”
【唐】李商隐
锦瑟无端五十絃①,
一絃一柱②思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶③,
望帝春心託杜鹃④。
沧海月明珠有泪⑤,
蓝田日暖玉生烟⑥。
此情可待成追忆,
只是当时已惘然⑦。
【注解】①汉书郊祀志:“秦帝使素女鼓五十絃瑟,悲,帝禁不止,故破其瑟为二十五絃”。
②柱:所以繫絃。
③庄子:“昔者庄周梦为蝴蝶,栩栩然蝶也”。
④望帝名杜宇,古蜀帝死,其魂化为鸟,名为杜鹃,亦曰:子规。
⑤博物志:“南海外有鲛人水居如鱼,不废绩织,其眼泣则能出珠。”
⑥长安志:“蓝田山在长安县东南三十里,其山产玉,亦名:玉山。”
⑦惘然:若有所失貌。
【作意】此诗历来注释,聚讼纷纭,莫衷一是。有说是悼亡的,有说是爱国的,有说是自比文才的,有说是思念侍儿锦瑟的,甚至又说锦瑟是当时某贵人的爱姬。就诗论诗,大慨近於悼亡为是。主张以“锦瑟”为题,则古人往往有取首句首字为题者很多,並不足怪。
【作法】本诗首二句,隐指亡妇之年龄五十絃折半为二十五岁,故曰“华年”。颌联上句又兼用庄子妻死,鼓盆而歌的意义。下句隐说身在蜀中,效子规的啼血。这种用事比较隐藏,所以一时无从指实。颈联是相传为义山中名句,绎其用意,上句是说哭泣,下句是记姿容。换言之三句是写遇合,四句是写分散,五句是写悲思,六句是写欢情。两联都是间接描写生前的离合悲欢,迷离恍惚,使人无法指证,各家聚讼,也就在此。未联则意义较明“此情”即指上面离合悲欢之情,是说生前情爱,往往漫不经心,一经死后追忆,觉当时情爱已惘然若有所失了。以此解为义山悼亡之作,於诗意较为适贴。
谢谢邀请!李商隐《锦瑟》。
锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆,只是当时已惘然。
一、二句:锦瑟为什么要有五十根弦,一弦一柱令我想起了华年。诗人以锦瑟起兴,引起对“华年”的追忆,有无限伤感之意。二句中的“一弦一柱”指一音一节,其关健在于“思华年”三字。一个“思”字,为全诗奠定了基调。
三、四句:庄周晓梦中自己变成蝴蝶,望帝把一片春心化作杜鹃。诗人连用庄周和杜鹃的典故,托故事言己情。“庄生梦”隐约包含着美好之意,却又是缥缈的梦境。在《寰宇记》中,子规就是杜鹃。这些与锦瑟又有什么关系呢?可能是锦瑟之妙音怨曲,引起了诗人无限的情思。往事如梦幻一般,所遭遇的不幸,无处倾诉,只好如望帝托杜鹃诉说春心。
五、六句:月光下大海明珠潸然泪下,暖日中蓝田宝玉朦胧生烟。诗人连用传说,融情于其中,创造出了一种难以言说的完美境界。相传,珍珠是由南海鲛人(神话中的人鱼)的眼泪变成的。鲛人泣泪,颗颗成珠,是海中的奇情异景。月本天上明珠,珠似水中明月。由此皎月落于沧海之间,明珠泣于眼波之际,月、珠、泪,三位一体。在诗人笔下,构成了一个清怨的妙境。而传说盛产美玉的蓝田,经过旭日照射,会升腾起“玉气”(古人认为玉中藏有精气)。但玉气妙在只能远观,近看就消散无踪。因此,“玉生烟”是形容一种渴望不可及的处境。“珠泪”,“玉烟”相互映衬,体现了诗人一种难以言表的惆怅心境。
七、八句:此情此景岂止今天才追忆,在当时就已使人不胜怅然。诗人明白提出“此情”二字,与一、二句中的“思华年”相呼应。诗人用两句话表出了几层曲折,而几层曲折又只是为了说明“此情”。“此情”到底为何情,耐人寻味。
全诗巧妙运用比喻和象征,情意含蓄,感慨深长,为难得的诗中上品。
《锦瑟》一诗,很多人都会背,也都十分喜欢,但却始终不十分明白。李商隐在诗中多处用典,为索解这首诗平添了许多难度。但当我们沿着古典诗词研究大家叶嘉莹先生的解读,从情感的本质出发去理解诗中点滴时,会否有一些豁然开朗的发现?
李商隐的诗有两类,一类是与旧传统相近的,一类是有他自己的特色的。所谓他的特色,就是用很多的典故,都是神话,而究竟写的是什么样的感情、什么样的事件,很难说明白。这个情感是为什么而发生的,那些外在的具体的事件是难以确定地来指明的,所以就先从他的情感的本质来加以探寻。李商隐有的诗虽然在理性上难以说明,可是在感性上确实是可以感动你的,这是他的特色。
所谓“锦瑟”
虽然诗的题目是《锦瑟》,但这首诗并不是真的只说这种乐器。诗中的形象很重要,但还有一个很重要的就是文字的本身。就文字本身,它的形状,它的声音,它的本意都是有作用的。“瑟”是一种乐器,所谓“锦”者,是说“瑟”上装饰得非常美丽,这就叫“锦瑟”。“锦瑟”两个字给人的印象是什么?
一个就是它的美好;还有就是不管说“琴”,不管说“瑟”,它们奏出的音乐是可以传达情意的。中国对于琴瑟有一个传统,你心里边有什么样的感情,你就会弹出什么样的音乐来。中国的古人一直相信音乐是一定能够把你内心的情意、品格都表达出来的。
“锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年”
“锦瑟”还有一个典故,古时候,天上的泰帝(是天上最高的神仙)手下有一个仙女,就是素女。有一次,泰帝请素女鼓瑟,弹的就是这个锦瑟。据说,锦瑟上面有五十根弦,它比所有的乐器都繁复,所以这种乐器弹出来的声音就比所有的乐器都悲哀。素女弹瑟发出的声音太悲哀了,使听者流泪,泣不可止。泰帝说,没有人能够忍受这样悲哀的音乐,就把瑟的弦减少了。“破其瑟为二十五弦”(《汉书·郊祀志》),所以后来的瑟最多只有二十五根弦。
“五十弦”所传达出的是那最繁复、最悲哀、使人不能忍受的感情。李商隐说“锦瑟无端五十弦”,无缘无故它为什么“五十弦”呢?其他的乐器是四弦、五弦、七弦,你干吗是五十弦?每个人天生的禀赋是不一样的,为什么别人没有像李商隐这么敏锐的感受、这么深刻的悲哀?
“无端”,无缘无故为什么要这样?是它自己选择的吗?不是它自己选择的。它是生来就如此的,这是没有办法的一件事情,是与生俱来的。
李商隐下一句说“一弦一柱思华年”。诗要看你怎样去写,写出来以后,带着多少感情。假如我们把第二句改一下,李商隐不是说“一弦一柱思华年”吗?“一弦一柱”就是说每一根弦每一根柱,但如果改成“每根弦柱思华年”那就很笨了,因为那样就只是在叙述和说明。李商隐说“一弦一柱”,他就一个一个地这么说,“柱”是弦底下的支柱,五十根弦,每根弦都有一个支柱才能弹。
所以他说“锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年”。每一根弦只要你一碰它,每一个声音带出来的都是对过去的“华年”的追思。“华年”是说美好的年华,“思”者,就已经是追思了。
“庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃”
“庄生晓梦迷蝴蝶”,李商隐用的是典故。《庄子》里边有一篇文章叫《齐物论》,说万物都是一样的,要把万物看成跟自己是同样的。庄子作了一个比喻,他说,庄生有一天“梦为蝴蝶”,他在梦中变成了一只蝴蝶,他说当他变成蝴蝶的时候“栩栩然蝴蝶也”,后来庄子醒了,“蘧蘧然周也”,很清醒的,他又变成了庄周。
“庄生”、“梦”这三个字,是《庄子》里边本来有的,“迷”字是李商隐加的,“晓”字也是李商隐加的。所谓诗的好坏就是看诗人用的字怎么样,“晓”是说天快要亮了,“晓梦”是破晓以前的梦,这是言梦之短,因为天很快就要亮了,你马上就要醒了。人们常说“夜长梦多”,夜长,你爱做多少梦就做多少梦,所以“晓梦”极言其梦境之短暂。
蝴蝶,是一种美丽、多姿多彩的形象,蝴蝶的翅膀是彩色的,蝴蝶飞舞起来,高高下下,有很多的姿态,而且是活泼、飞动的,这就是形象给读者的提示。“迷”字,有的时候是说一种“痴迷”,是一种耽溺,当他梦为蝴蝶的时候,是多么美丽、多姿多彩,所以他就完全沉溺在这种美好的感情之中了。可是这种感情,如同梦一样,而且是同破晓的梦一样,这么短就醒了。
“庄生晓梦迷蝴蝶”的对句是“望帝春心托杜鹃”。七言律诗里边的这两句要对偶,我们以前讲过名词对名词,动词对动词,但对偶也是有要求的,两句的意思不能完全相同,头一句是这个意思,后一句还是这个意思,是不可以的。而《锦瑟》中“庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃”,这两句就不是“合掌”。
“望帝”是中国古代一个神话中的人物。传说,古时候在四川有一个国家,这个国家的君主就是望帝,他做了一些错误的事情,很惭愧,就让位给臣子,自己却离开了。望帝死去以后,他的魂魄离开了他的国家,变成了一只鸟,叫杜鹃,但是他一直怀念他的故国,所以我们中国传说杜鹃的叫声好像是“不如归去,不如归去”,而且还传说,杜鹃总是要一直叫到口中流出鲜血。望帝变成杜鹃,是神话中原来就有的,“春心”和“托”是李商隐加上去的,什么叫“春心托杜鹃”?
李商隐另外有一首诗,叫做《无题》。这首诗的最后两句是“春心莫共花争发,一寸相思一寸灰”。春天来了,把草木唤醒了,把昆虫也唤醒了,把所有的生命、感情都唤醒了。可是李商隐说,你那份春天觉醒的、多情的感情不要跟花一样争着开放,“春心莫共花争发”,因为你把这么热烈、深刻的感情投入进去,最后落到的下场是“一寸相思一寸灰”,你每一寸相思的爱情、你燃烧的结果是变成灰烬。可见,“春心”在李商隐的诗里边多表示相思、爱情。
我们再回到《锦瑟》这首诗中来,“庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃”,人生一切美好的东西,都是那么短暂,是无可奈何的,他说就是死去了,也像望帝一样,有那一份多情的感情。那追求、向往的心变成蝴蝶,变成杜鹃,都不会消灭。“望帝”的“春心”还要“托杜鹃”,就算变成了一只鸟,还要说“不如归去”,还要啼号着流出鲜血来。
“沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟”
这两句不像“庄生”、“望帝”那两句,有典故,但这些文字都是有来历的。
先说“沧海月明珠有泪”。中国古人对于蚌珠,有一个神话传说。古人说“月满则珠圆”。“沧海”是产珠的,“沧海月明”的晚上,月亮是圆的,那珠应该也是圆的,是美丽的。可是李商隐说“沧海月明珠有泪”,每一粒珍珠上面都有泪痕,这其实是结合了另外一个神话传说。中国古人说海底有一种人叫“鲛人”,鲛人哭泣时流出眼泪,就变成了珍珠。李商隐是把最美丽的东西跟最悲哀的感情结合在了一起。
“蓝田日暖玉生烟”,也是说美好的东西结合着悲哀,玉被烟霭笼罩着,也是有一种悲哀,可是这两句并不合掌。为什么呢?因为前一句说“月明”,第二句说“日暖”;“沧海”这一句所表现的是一种寒冷的感觉,“蓝田日暖”所表现的是一种温暖的感觉。
这两句在对举之中使用了不同的形象,无论是日,无论是夜,无论是冷,无论是暖,无论是海,无论是山,没有一个地方能够得到那么美丽的东西,但这美丽永远是跟悲哀和失落结合在一起的。李商隐说,我所遇见的感情都是“珠有泪”和“玉生烟”,这是李商隐在对举之中有一种加强的意思。
“此情可待成追忆,只是当时已惘然”
“此情可待成追忆”,“可待”是一个表示疑问的口气,他说就是这样的感情,要等到成为追忆的时候,你才怅惘哀伤吗?这是说一般人,一般人等到真的失落了,他才怅惘哀伤。而李商隐说,他不是,“只是当时已惘然”,就在当时,就在我“迷蝴蝶”的时候,就在那“玉生烟”的时候,我已经惘然了。
解读《锦瑟》主题
我讲《锦瑟》这一首诗跟中国旧传统的讲法不大一样,我是从诗中的形象、用典故的口吻、结构来讲的,这些都可以给读者直接的感发。可是,中国过去传统的讲诗的人,不是从这一方面讲解的。因为过去的传统认为只说感受是不够的,一定要用理性去说明。
对于李商隐的《锦瑟》诗就有很多种说法。第一种说法,有人认为《锦瑟》是一首悼亡诗。“悼亡”从字面上看就是哀悼一个人的死亡,可是中国人说的哀悼的对象,不是随便的一个人,凡是说“悼亡”,一定是丈夫哀悼妻子的死亡。他说,我回到家里来,妻子已经死去了,但她弹过的锦瑟还留在这里。锦瑟这么一个小乐器,它的生命比人还长。人有生命有感情,最后要死去,可是没有生命没有感情的这么小的一个东西却能留存下来。
第二种解说认为这首诗说的是晚唐的牛李党争。从李商隐生平来看,因为他陷身在牛、李党争之中,所以有的人就认为“沧海月明珠有泪”说的是李党的李德裕死在崖州。那么“蓝田日暖玉生烟”怎么解释呢?有些人认为说的是牛党令狐楚的儿子令狐绹的事业好像蓝田山一样崇高。这些人这样解释就是把诗当作谜语来猜。
除了这种猜法以外,还有人说,“锦瑟”是人名,是一个女子的名字。因为李商隐终生都在节度使的幕府之中做官,“锦瑟”一定是一个幕府府主家里边的女子。这首诗就是写李商隐跟这个女子的爱情故事。
还有第四种说法,近代有一位女作家叫苏雪林,她写了一本书叫《李义山恋爱事迹考》,她说李义山的很多诗都是写爱情的。《锦瑟》诗就是写爱情的,她说,李义山认识了两个宫女,她们是一对姐妹,一个叫飞鸾,一个叫轻凤。李商隐跟她们约会的时候,就带着锦瑟,他在墙外一弹,那对姐妹就出来跟他见面。这种说法跟作小说一样,都是猜想的故事。
还有人说,这首诗是李商隐的“自慨”,李商隐自己慨叹自己。自慨的内容是很广泛的,这里边可以包括爱情,可以包括党争,也可以包括悼亡。有人以为李商隐“自慨”是专门感慨自己仕途不遇,我认为这种说法是比较可靠的。其实,我们也不必狭獈地说这首诗一定指仕途不遇。
李商隐还曾经写过这样两句诗:“枕寒庄蝶去,窗冷胤萤销。”(《秋日晚思》)他说,因为我的枕头很冷,像庄生梦蝴蝶那样的梦没有了,所以说“庄蝶去”。我的窗子也很冷,“胤”指的是一个叫车胤的人,车胤小的时候,家里很贫穷,没有钱点油灯或者蜡烛,所以他就找了一个透明的纱制的口袋,抓很多萤火虫放到里面,晚上借着萤火虫的光来读书。可现在是秋天了,没有萤火虫了,所以李商隐说“窗冷胤萤销”。
李商隐还有一首诗是送给当时的一个节度使叫卢弘正的,诗里边有这样一句话,“怜我秋斋梦蝴蝶”(《偶成转韵七十二句赠四同舍》),他说,卢弘正请他到幕府去做官,因为卢弘正同情他在秋天寒冷的书斋中只能空空地梦蝶。所以“梦蝶”在李商隐其他的诗中是出现过的,而这种梦从他给卢弘正的诗来看,代表了李商隐对于仕途的一个梦想。
“沧海月明珠有泪”这一句也有很多意思在里面。中国有一个说法:“沧海遗珠”,有一颗很美丽的珠子,可是没有被人采去。因为明珠要被采珠的女子采去,才会被做成很美的首饰,给人戴在头上。可是,沧海里边最美丽的珍珠,没有被人选择,没有被人采用,它就遗落在沧海之中了,“沧海月明珠有泪”,所以这“遗珠”是悲哀的。
所以说,《锦瑟》是李商隐“自慨”是可能的